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MASS MEDIA
CINE PARA LAS VACACIONES: "LAS DIEZ
MEJORES PELÍCULAS, OBJETIVISTAMENTE HABLANDO."
Por Robert James Bidinotto
Aquella mañana me encontró como la
mayoría, con la mirada fija en la pantalla de la PC. El gran
rectángulo del "Word" me devolvía la mirada blancamente.
Recorriendo el ambiente con la mirada en busca de inspiración, mis ojos
se detuvieron en la frase en mi pocillo del café : "Estoy decidido a
transitar por la vida en primera clase". Una acusación...... De pronto
el "ting" de un mail que llegaba, me despertó.
Era el Jefe en
persona. Me asignaba una nueva tarea. "Haga una lista de las diez
películas mejor hechas que describan al hombre como un ser heroico"
--ordenaba-- "Puntaje extra si describen a la razón como su único
logro absoluto, y al éxito productivo como su actividad mas noble.
Dejemos de lado las dos películas de Ayn Rand."
Comencé a
reírme. En silencio. ¿Se da Él cuenta de que lo que pide
es --objetivamente, racionalmente, contextualmente, epistemológicamente,
y tal vez metafísicamente imposible?
Para empezar estaba la
increíble amplitud de semejante tarea. Mi viejo y querido libro de
referencia -"VideoHound's Golden Movie Retriever"- menciona más de
25.000 títulos en video o DVD, que toman unas dos horas promedio cada
uno, eso suma unas 50.000 horas para verlos. O sea a 8 horas por día de
trabajo, algo más de17 años de mirar películas. Aunque sea
un cineasta insaciable, nunca pude haber mirado apenas un tercio de esa
cantidad. ¿Cómo espera que califique a películas que nunca
he visto?
En segundo lugar, reflexioné sobre su arbitraria
demanda de que sean las 10 mejores. ¿Diez, por qué no
cien?
En tercer lugar, estaba esa extraña tontería de
tratar de clasificar películas de acuerdo a múltiples variables
independientes. Después de todo, a menudo los films se presentan a los
espectadores como concesiones entre varios tipos de cualidades y contenidos.
Tomemos por ejemplo "Things to Come" (Las Cosas que Vendrán *)(1936),
basada en la historia de ciencia ficción de H. G. Wells. El discurso
final de Raymond Massey exalta el valor de la razón y la ciencia por
sobre el primitivismo y la superstición tan poéticamente, que
usted querría pararse y aplaudir. Pero la estructura de su trama tiene
fallas profundas, y su producción, para los estándares actuales
es muy cruda. Compárelo con "Contact" (1997) un film hermoso que trata
el mismo tema, pero con un clímax filosófico mucho mas ambiguo y
mucho menos gratificante. ¿Cuál de los dos films es
'mejor'?
Aparte de las consideraciones técnicas, por el lado del
contenido se tiene una plétora de premisas Objetivistas para aplicar:
Tres valores cardinales, mas siete virtudes básicas, además todo
eso se debe considerar bajo el concepto nebuloso llamado "sentido de vida"
(sense of life).
¿Posicionamos más arriba en nuestra
lista a la película cuyo héroe encarna el valor cardinal de la
auto-estima (por ejemplo Cyrano de Bergerac), o uno que tiene una visión
romántica de las virtudes de la productividad (como Boom Town)?
¿Supera una película que expresa un alentador sentido de vida
(como el film de basketball "The Rookie") a uno que enuncia ideas
filosóficas contundentes (como Shenandoah, donde James Steward defiende
la independencia de su familia contra las marañas del gobierno)?
¿Cómo podría apilar todos esos films que encarnan todas
esas consideraciones diversas, en una sola escala de jerarquías? Yo
miraba a las agujas del reloj que se acercaban al mediodía, sin saber
que hacer.
De pronto me di cuenta de que había maneras de
angostar el enfoque.
Después de todo tenía que emplear el
criterio Objetivista. Eso significaba que podía excluir todas aquellas
películas que había estado esquivando fastidiosamente por
décadas. Ya sabes, esas dirigidas por Ingmar Bergman, Costa-Gabras,
Federico Fellini, Michelangelo Antonioni, Stanley Kubrick, Martin Scorsese,
Robert Altman, John Waters, Quentin Tarantino, Oliver Stone, Woody Allen, o de
acuerdo a los eventos actuales, todas las que vienen de France.
Más todas aquellas películas en las que trabajaron Elvis, Burt
Reynolds, John Cassavetes, Harvey Keitel, Dennis Hopper, Mickey Rourke,
Madonna, Pee Wee Herman, Julia Roberts, o de acuerdo a los eventos actuales,
todas las que vienen de la France.
Agarrando mi calculadora,
rápidamente determiné que serían unos 42.5% de todas las
películas. Todas esas las dejé fuera de consideración, con
otra carcajada silenciosa.
También pronto me di cuenta de que
podría tranquilamente ignorar géneros enteros: películas
de dagas y cuchilleros, películas de monstruos, películas de
robots, películas religiosas, films animados, películas en la
playa, films con animales, películas que tienen dibujos agregados, films
con actuaciones de miembros de la Izquierda de Hollywood, películas con
"Parte II" en el titulo y películas con adaptaciones del "Club del Libro
Oprah".
Eso significaba que podría ignorar otro 57.4 % de todos
los films, quizás con una sonrisa de satisfacción. Usando los
estándares establecidos del Objetivismo dejé solo uno de cada
mil, digno de consideración. De los 25.000 films disponibles para
alquilar o comprar, solo tendría que considerar 25, ¡Pan
comido!
El primer test de selección que apliqué fue
cualitativo. Muchos films valiosos no pueden llegar a los 'top ten' por varias
fallas de producción. La mayoría son deficiencias de
guión, Por ejemplo, algunas películas clásicas adaptadas
de obras, actualmente parecen muy teatrales o antiguas. "Cyrano de Bergerac
(1950)" y "12 Angry Men (1957)" (12 Hombres Enojados) con Peter Fonda, son
ejemplos.
Guiones episódicos antes que tramas ajustadas, plagan
a otros films de mérito, como Things to Come, Shenandoah (1965), y To
Kill a Mockingbird (1962).
La misma crítica le cabe al bello
romance de 1944 "Mrs. Parkington" un tributo al espíritu de un
'barón del robo' ficticio del siglo diecinueve. Clark Gable y Spencer
Tracy también evocan el espíritu de poder-hacer del emprendedor
Americano, en "Boom Town" (1940), pero su interpretación está
cargada de clichés hollywoodienses.
Un guión saturado de
convenciones le quita peso a "The Story of Louis Pasteur" (1936), a pesar de la
impresionante actuación, que le ganó un Oscar, de Paul Muni como
el campeón de la ciencia sobre la superstición.
Tropiezos
filosóficos previenen a otros films de llegar a los 'top ten' como
"Tucker: The Man and His Dream" (1988) no termina de decidirse si está
promocionando a los emprendedores, o atacando al sistema capitalista.
Cuando defiende a la razón por sobre la fe "Contact" de montaje
impresionante, pierde el sustento filosófico en sus momentos
cumbres.
Una falla similar de sustento debilita a "Hombre" (1967), un
Western inusualmente pensante en donde Paul Newman interpreta un hombre de
independencia Roarkiana..... hasta el clímax moralmente ambiguo, donde
parece someterse a un llamado de auto-negación.
Finalmente,
películas de otra manera soberbias, fallan en llegar, no por defectos,
sino porque los valores que representan no son específicos del
Objetivismo. En esta categoría incluyo a "The Rookie" (2002), Then
Spirit Of Saint Louis(1957) y "The Winslow Boy" (1950), que defienden la
autorrealización, el coraje, y la justicia, respectivamente.
Como son tan importantes, las virtudes como la honestidad, integridad,
justicia, tolerancia y coraje son comunes a la mayoría de las
filosofías y religiones.
Sin embargo, desde que el Objetivismo
enfatiza especialmente las virtudes requeridas para tener éxito en la
vida de todos los días --racionalidad, productividad, y orgullo --
Pensé mejor enfocarme en películas que enfatizaban esas virtudes
menos reconocidas. También decidí dejar de lado la
ciencia-ficción, la fantasía, la guerra, los thrillers de
acción, y las películas de deportes, cuyos héroes
manifiestan virtudes en contextos extremos o artificiales.
Para llegar
a mi lista de top-ten, entonces, una película técnicamente
correcta tenía que defender una visión heroica del potencial
humano y manifestar uno o más de las premisas distintivas del
Objetivismo: racionalidad, productividad, independencia intelectual,
auto-interés, y orgullo. También le otorgué valor extra a
las películas pro-capitalistas, porque estas emergen de Hollywood muy
raramente. Todo esto establecido, presento formalmente la lista top-ten de
Bidinotto de películas para Objetivistas, a la que llamé "The
Atlas Awards".
(NT: Aquí Bidinotto hace una serie de
disquisiciones generales sobre las películas que incluye en su lista
para dar mas suspenso a la elección y explicar otros descartes, pero
nosotros las eliminamos para acortar el artículo y damos el listado
final. Usted puede ver el artículo completo en el link al final)
Este es el listado de atrás hacia delante:
10) "High Noon"(1952) (Mediodía Culminante)
---Independencia psicológica y un inviolables sentido del honor
también yace en el corazón del último film de mi lista
"High Noon" es el clásico western de Gary Cooper sobre un ex-sheriff que
regresa a enfrentar unos asesinos viciosos, mientras que su nueva novia, amigos
cercanos y compañeros del pueblo se acobardan de miedo y lo abandonan.
Fred Zinnemann, quien también dirigió "A Man for All Seasons",
aumenta el suspenso con tiros y ticks de relojes mientras Cooper espera
estoicamente al jefe de la banda que llega en el tren del mediodía. Pero
aunque él proyecta una imagen de fuerza e independencia como para ganar
el premio al mejor actor, Cooper no es la imagen que alguien pueda tener del
poder heroico de la mente humana. High Noon alcanza a llegar al numero diez, no
puedo darle un ranking mayor.
9) "Ransom!"
(Rescate) (1956)-- Casi insoportable suspenso acerca de un exitoso
hombre de negocios cuya inamovible independencia es brutalmente puesta a
prueba. Glenn Ford es el hombre a quien de pronto le estalla la tranquilidad de
su hogar, cuando su hijo es secuestrado y le demandan una gran recompensa.
Avisado por las autoridades que pagar el rescate no aumentaría las
probabilidades del regreso de su hijo. Ford enfrenta una decisión moral
agonizante: ¿pagar el rescate o no? Es similar en muchas maneras a la
anterior, incluyendo su falta de profundidad filosófica. Pero a
diferencia de Gary Cooper, el compromiso de Glenn Ford a sus principios
aparecen más como inteligentes que intuitivos.
8) "The Flight of the Phoenix" (El Vuelo del Fenix)
(1965) Es una descripción inusual, excitante de racionalidad.
Y de la "pirámide de habilidad" de Rand, en acción. James Steward
pilotea un avión que cae en el Sahara. Se quedan sin agua y comida,
están los ánimos caldeados, y la supervivencia de todos queda en
manos del pasajero mas odiado, un ingeniero aeronáutico alemán
(Hardy Krüger). Después de una revisión racional fría
y serena independencia, él afirma que puede reconstruir el avión
dañado. ¿Pero será cierto? ¿Logrará Steward
que los demás le ayuden? La independencia intelectual y el ingenio
humano son glorificados en esta historia de alto suspenso, del coraje de un
hombre que no desea sucumbir al desastre. Si hubiera sido un poco mas
filosóficamente explicita, hubiera estado entre las primeras.
7) -"Inherit the Wind" (Hereda el Viento) (1960)
En esta adaptación del clásico libro "Monky Trial"
(Juicio Trucho) del notorio maestro John T. Scopes quien en la vida real fue
condenado en 1925 en Tennessee, por enseñar la Evolución de
Darwin, después liberado. En esta versión 'ficcionalizada'
Spencer Tracy encarna al famoso abogado defensor de un maestro de escuela
enjuiciado por enseñar la teoría (hoy ciencia) de la
evolución, en un pequeño pueblo gobernado por fundamentalistas
religiosos. Las discusiones son espléndidas, salvo que al final, el
escepticismo y el agnosticismo de Tracy desvalorizan un poco su alegato por la
razón. Vence a la anterior porque dramatiza el choque entre la
razón y la fe en forma tan explícita, literal e
inevitable.
6) "The Miracle Worker" (1962)
(Trabajadora del Milagro) Fue uno de los films favoritos de Ayn
Rand, y es fácil de ver por qué. Anne Bancroff está
magnificente como Annie Sullivan, la infatigable maestra de la ciega y sorda
Helen Séller, quien es captada con idéntico desempeño
asombroso por la joven Patty Duke. Ellas obtuvieron el Oscar en una
actuación que extrajeron todo lo posible de la adaptación de
William Gibson de su obra teatral. Rand la calificó como la primera
película epistemológica, que dramatizaba el proceso de elevarse
por sobre el nivel animal mediante aprender a formar conceptos y pensar por
sí-mismo. Cierta teatralidad le impide llegar al tope. Es otro
conmovedor tributo al rol de la razón en la vida humana, pero sin los
baches filosóficos de "Hereda el Viento".
5) "Ninotchka" (1939) una comedia deliciosa con
Greta Garbo como una espía soviética enviada a investigar tres
representantes rusos de comercio que han sido seducidos por la buena vida de
Paris. El tema de esta sátira humorosa es la vida bajo el comunismo y la
búsqueda de la felicidad personal. Garbo es cautivante mientras aprende
a vivir, reír y amar. Es música Randiana en la forma de una
comedia romántica liviana. Es una encantadora carta de amor al sentido
de vida Americana. Solamente la antigüedad del film no le permite llegar
al tope.
4) "October Sky" (1999) (Cielo de
Octubre) Es la verdadera historia del joven Homer Hickman, un
muchacho inteligente, sensitivo, varado en la pobreza y la desesperanza en un
pueblo minero y su lucha heroica contra todos los obstáculos para ser un
científico de cohetes. Jake Gyllenhaal es el tremendo Homer. Laura Dern
rompe el corazón como su mentor enferma, y Chris Cooper impresiona como
el padre minero que intenta quitar los 'sueños irreales' de la mente de
su hijo. Es un homenaje simple aunque interminablemente inspirador a la
razón, la ciencia, y la voluntad humana. Todos los niños
deberían verla.
3) "Apollo 13"
(1995) Crónicas magistrales sobre una catástrofe de la
vida real, que casi cuesta la vida de tres astronautas lunares. El verdadero
héroe del film, iluminando cada escena, es la racionalidad. Su virtud,
exhibida por cada miembro de la tripulación y por cada miembro del
equipo de la NASA, tratando desesperadamente de salvarlos. Como piloto de la
misión, Jim Lovell (Tom Hanks) es la imagen de la corajuda inteligencia
humana. Pero Ed Harris casi le roba el show en el desempeño del
comandante controlador de la misión Gene Kratz, un hombre que
simplemente se rehúsa a ceder ante el desastre. La producción
impecable, el guión y el ritmo atrapantes, el final un triunfo heroico
del ingenio humano sobre la adversidad. Como la anterior, es un poderoso relato
de la vida real en la exploración espacial, basada en los mismos valores
nobles. Es superior solamente en el impresionante despliegue e impactante
complejidad.
2) "A Man for All Seasons" (1966)
(Un Hombre en Todo Caso) Es una historia inolvidable de un hombre
independiente, brillante, de principios, enfrentando la enorme presión
social y política. Paul Scofield ganó el Premio de la Academia
como Sir Thomas More, descollando sobre una casta de gigantes en una
producción meticulosa dirigida por Fred Zinnemann. También
actuaron Robert Shaw, Orson Welles, Wendy Hiller, Nigel Davenport, Leo McKern y
John Hurt. En una adaptación soberbia de Robert Bolt de su obra, mismo
título, acerca de "un héroe de la sí-mismidad"
Es
una producción impecable cuya extraordinaria y articulada defensa de la
independencia de la mente humana contra la coerción, la distingue de la
mayoría de las películas de la lista. Solo dos cosas le
impidieron llegar al tope. Primero, la defensa de More, realmente heroica
está basada en su fe católica antes que en la convicción
razonada. Segundo, su martirio no cuaja con el sentido-de-vida Randiano o con
la ética Objetivista. En una palabra, se exalta la independencia y la
integridad, pero en un contexto filosófico embarrado.
Y
finalmente la ganadora del Primer Premio Atlas es:
1) "Cash McCall" (1960) Es tan Randiana como puede
ser una historia que no es de Rand. Se anima a tener como héroe a un
empresario, interpretado con desparpajo por James Garner, un joven
increíblemente guapo y supremamente confiado. Aquí
encontrará una descripción orgullosa, sin pedidos de disculpas,
del auto-interés y la búsqueda de ganancia, un conflicto de
valores felizmente resuelto, un guión que no insultará su
inteligencia y un magnifico sentido de vida. Aunque sus valores de
producción, complejidad, y sutileza no alcanzan a competir con el
segundo y tercer film, no puedo pensar en otra película en la cual, el
auto-interés, el ganar dinero, y el sistema capitalista sean
representado en forma tan atrayente y sin complejos. Desde el punto de vista
del Sentido-de-Vida, solamente Ninotchka le puede competir en su
espíritu alegre. Y no encontrará una mejor interpretación
de la clase de hombre-de-negocios-heroico Randiano que el joven James Garner en
el rol titular. Hay una llamativa pureza moral e inocencia en "Cash McCall" y
por espacio de dos horas usted experimentará lo que sería vivir
en un mundo Objetivista.
Bueno aquí termina mi trabajo, pero aun
estoy inquieto sobre este límite de solo diez recomendaciones.
Así que solo por darme el gusto, voy a poner mi lista de las 100
películas mas inspiradoras ordenadas por categoría aquí:
[http://www.objectivistcenter.org/navigator/articles/nav+rbidinotto_100-film-classics.asp]
El 'fanático de película' Robert James Bidinotto es uno de los
editores de Navigator y autor del sitio: www.ecoNOT.com
Robert James
Bidinotto
[http://www.objectivistcenter.org/ideas/author.asp?rbidinotto]
Seleccionó y tradujo: Nestor Cirillo
(*) Los títulos
en español pueden no coincidir con los nombres con los cuales se han
exhibido, después de todo ya conocemos (por su obra) a los traductores
antojadizos y malintencionados del mercado latinoamericano.
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